Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła
Wystawa „Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła” prezentuje dzieła pięciu wybitnych artystów związanych z polskim szkłem artystycznym: Zbigniewa Horbowego, Małgorzaty Dajewskiej, Mariusza Łabińskiego, Igora Wójcika oraz słowackiego projektanta Patrika Illo.
Twórczość tych artystów doskonale odzwierciedla założenia tzw. wrocławskiej szkoły szkła – nurtu stawiającego na odwagę eksperymentu, niezależność artystyczną i kreatywne podejście do technologii. Te idee propagował nestor polskiego szkła – Zbigniew Horbowy (1935–2019), twórca nowoczesnego wzornictwa szkła użytkowego, który zerwał z tradycyjnym zdobnictwem, koncentrując się na czystej formie i kolorze.
Jego bliska współpracowniczka – Małgorzata Dajewska (ur. 1958) – jako jedna z pierwszych w Polsce rozwijała technikę szlifowania szkła „na zimno”. Jej rzeźby łączą subtelność formy z intensywną kolorystyką i poetycką wrażliwością.
Mariusz Łabiński (ur. 1967) – uczeń Horbowego i Dajewskiej – znany jest z odważnych, pełnych ekspresji projektów szkła użytkowego. Jego prace cechuje humor, dystans i nieoczywiste formy, jak np. zestaw kieliszków „Wściekły Pies” czy kolorowe „Karafy Kandinsky’ego”.
Igor Wójcik (ur. 1968) to interdyscyplinarny twórca, który w cyklu Mechabiotylae łączy świat biologii i techniki, tworząc unikatowe organizmy i formy ze szkła inspirowane mikro- i makroświatem.
Patrik Illo (ur. 1973), ceniony słowacki designer, przez lata związany z polską Hutą Szkła w Krośnie, w swoich projektach łączy elegancję z poczuciem humoru, dbając o perfekcję detalu i oryginalność formy.
Prace prezentowane na wystawie – od użytkowych naczyń po szklane rzeźby – łączy odwaga w eksperymentowaniu, wyrafinowana forma i intensywna kolorystyka. Szkło w rękach tych artystów staje się nie tylko materiałem, ale też środkiem wyrazu, znakiem rozpoznawczym i symbolem ich indywidualnego stylu.
Wystawa
Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła
Miejsce: Słowackie Muzeum Narodowe, Bratysława
Termin: 11.04 – 7.09.2025
Wernisaż: 10.04.2025, godz. 17:30
Organizatorzy: Polski Instytut w Bratysławie, Słowackie Muzeum Narodowe, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu
Kuratorzy: Patrik Illo (SK), Mariusz Łabiński (PL)
Architekt wystawy: Michal Illo
Może to Ci się spodoba
Jak pozbyć się cellulitu?
Cellulit to zmiana skórną, którą potocznie nazywa się pomarańczową skórką. Powoduje on nie tylko nieestetyczny wygląd, ale może też przyczynić się do powstawania cukrzycy. Problem ten dotyka niemal 80 %
Okap zlicowany z sufitem – dlaczego to ulubione rozwiązanie architektów wnętrz?
Architektura wnętrz coraz wyraźniej zmierza w kierunku minimalizmu, harmonii oraz inteligentnej integracji technologii z przestrzenią codziennego życia. Współczesne kuchnie premium przestają być wyłącznie miejscem przygotowywania posiłków i stają się reprezentacyjną
Stylowe wakacje z dziećmi? Tak, to możliwe – zobacz wnętrza Tropicany
Rodzinne wakacje często kojarzą się z prostotą i funkcjonalnością, ale coraz więcej rodziców marzy o tym, by urlop był nie tylko wygodny, lecz także piękny i stylowy. Wnętrza, w których
Racjonalne zakupy bez tajemnic – jedzenie
Nawet najbardziej zagorzały przeciwnik sklepów przynajmniej raz na jakiś czas robi zakupy spożywcze. W tej materii, jak i w każdej innej dziedzinie życia, każdy ma swoją taktykę i sposób. Jednakże,
Projektanci mody widzą potencjał w krakowskim rynku
W prestiżowej lokalizacji Krakowa powstał multibrandowy showroom, który jest pierwszą tak dużą inwestycją projektantów na tamtejszym rynku. Solna 1 ma być miejscem, gdzie dostępne będą kolekcje znanych projektantów i marek, jak
Osteopatia dla niemowląt i dzieci: Korzyści i potencjalne zastosowania
Osteopatia, jako forma terapii manualnej skoncentrowanej na poprawie ogólnego zdrowia poprzez manipulację i wzmocnienie mięśniowo-szkieletowego i nerwowego systemu organizmu, znajduje swoje zastosowanie również wśród najmłodszych pacjentów. U niemowląt i dzieci,
