Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła
Wystawa „Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła” prezentuje dzieła pięciu wybitnych artystów związanych z polskim szkłem artystycznym: Zbigniewa Horbowego, Małgorzaty Dajewskiej, Mariusza Łabińskiego, Igora Wójcika oraz słowackiego projektanta Patrika Illo.
Twórczość tych artystów doskonale odzwierciedla założenia tzw. wrocławskiej szkoły szkła – nurtu stawiającego na odwagę eksperymentu, niezależność artystyczną i kreatywne podejście do technologii. Te idee propagował nestor polskiego szkła – Zbigniew Horbowy (1935–2019), twórca nowoczesnego wzornictwa szkła użytkowego, który zerwał z tradycyjnym zdobnictwem, koncentrując się na czystej formie i kolorze.
Jego bliska współpracowniczka – Małgorzata Dajewska (ur. 1958) – jako jedna z pierwszych w Polsce rozwijała technikę szlifowania szkła „na zimno”. Jej rzeźby łączą subtelność formy z intensywną kolorystyką i poetycką wrażliwością.
Mariusz Łabiński (ur. 1967) – uczeń Horbowego i Dajewskiej – znany jest z odważnych, pełnych ekspresji projektów szkła użytkowego. Jego prace cechuje humor, dystans i nieoczywiste formy, jak np. zestaw kieliszków „Wściekły Pies” czy kolorowe „Karafy Kandinsky’ego”.
Igor Wójcik (ur. 1968) to interdyscyplinarny twórca, który w cyklu Mechabiotylae łączy świat biologii i techniki, tworząc unikatowe organizmy i formy ze szkła inspirowane mikro- i makroświatem.
Patrik Illo (ur. 1973), ceniony słowacki designer, przez lata związany z polską Hutą Szkła w Krośnie, w swoich projektach łączy elegancję z poczuciem humoru, dbając o perfekcję detalu i oryginalność formy.
Prace prezentowane na wystawie – od użytkowych naczyń po szklane rzeźby – łączy odwaga w eksperymentowaniu, wyrafinowana forma i intensywna kolorystyka. Szkło w rękach tych artystów staje się nie tylko materiałem, ale też środkiem wyrazu, znakiem rozpoznawczym i symbolem ich indywidualnego stylu.
Wystawa
Kruche kształty wyobraźni. Kolorowe dekady polskiego szkła
Miejsce: Słowackie Muzeum Narodowe, Bratysława
Termin: 11.04 – 7.09.2025
Wernisaż: 10.04.2025, godz. 17:30
Organizatorzy: Polski Instytut w Bratysławie, Słowackie Muzeum Narodowe, Ośrodek Kultury i Sztuki we Wrocławiu
Kuratorzy: Patrik Illo (SK), Mariusz Łabiński (PL)
Architekt wystawy: Michal Illo
Może to Ci się spodoba
Lilia harcerska jako znak tożsamości – co oznacza dla harcerza?
Lilia harcerska jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych symboli ruchu harcerskiego i od ponad wieku towarzyszy harcerzom na całym świecie. Dla osób spoza środowiska może być jedynie znakiem organizacyjnym, jednak dla
Na czym polegają tłumaczenia ekspresowe?
Klienci nie tylko coraz częściej decydują się na korzystanie z profesjonalnych przekładów, ale i stawiają na tłumaczenia ekspresowe. Takie podejście nie jest wcale przesadnie zaskakujące, jeśli weźmiemy pod uwagę choćby
Scrabble – Gra, która wciąga pokolenia
Scrabble to jedna z najbardziej popularnych gier planszowych na świecie. Jest to gra słowna, w której gracze układają słowa z liter, aby zdobyć punkty. Gra pochodzi z USA i jest
Sztuka, pasja, profesjonalizm – BlackBeard zaprasza na niepowtarzalną podróż w świat barberski
W sercu Wrocławia na ulicy Tęczowej znajduje się salon barberski BlackBeard, który przyciąga wzrok przechodniów swoim niepowtarzalnym wyglądem. To miejsce nie jest zwykłym punktem na mapie miasta – to przestrzeń,
Liny w bushcrafcie – jak pleść pułapki i szałasy
Liny od zawsze były jednym z podstawowych narzędzi wykorzystywanych przez ludzi żyjących blisko natury. W bushcrafcie ich rola jest szczególna – umożliwiają budowę schronień, tworzenie narzędzi, organizację obozowiska oraz konstruowanie
Różnice między dietą wegetariańską a wegańską
Wegetarianizm i weganizm nie są już uważane za ekstrawagancję, która jest znana tylko nielicznym. Diety wegańskie, które wykluczają mięso i wszystkie produkty pochodzenia zwierzęcego są popularne na całym świecie. Coraz
